Inicialmente identificado como Thalia, la musa de la comedia, la estatua fue llevado luego de Euterpe, la musa de la flauta-playing, en el siglo xix, ...antes de ser identificado como un antiguo réplica de una Afrodita, apoyado contra un pilar (probablemente Alcamenes' Afrodita de los Jardines, esculpida en el final del siglo v antes de cristo). La postura de la diosa, el manejo de las cortinas, y el abiertamente sensual tratamiento del cuerpo femenino son "manierista" en el estilo.
Anteriormente en la colección de Louis XIV, esta estatua ha sido objeto de muchas interpretaciones a través de los siglos. Fue el primero de todos los identificados como una musa, porque de el cuervo y la bahía (o de oliva) rama tallada en bajo relieve en el pilar, dos símbolos del dios Apolo, protector de las Musas. Algunos pensaban que reconoce Thalia, musa de la comedia, y se imaginó a la mujer joven que sostiene una muecas máscara en su mano derecha. En el siglo xix, la estatua se cree que representan Euterpe, musa de la flautista, cuyo atributo es una flauta doble. Fue sólo más tarde, en el mismo siglo en que la obra fue identificado como un clásico de la réplica de una Afrodita, apoyado contra un pilar, comparable a la decoración que se encuentra en ciertas finales del siglo quinto A.C. relieves de bronce (en particular, una placa de decorar una lámpara de titular en la colección del Museo Nacional de Atenas); esta vez, no podía haber ninguna duda acerca de la identidad de la figura, que está asociado con el Eros.
La estatua es muy probable que sea una reproducción de la famosa Afrodita de los Jardines de hecho al final del siglo quinto antes de cristo por el escultor Ateniense Alcamenes, un contemporáneo de Fidias, y un seguidor y el emulador de la última. El original, descrito por Pausanias (Guía de Grecia, I, 19, 2), fue en Atenas. Llevaba una túnica y un manto que cubre sólo la parte inferior de su cuerpo, la diosa se apoya sobre un pilar o un tronco de árbol con una clara postura desgarbada de las caderas, puesto de relieve por la izquierda pierna cruzada sobre la derecha. De acuerdo a la réplica en Nápoles y relieves de bronce, la cabeza le han sido veladas. La atribución a Alcamenes se basa sobre todo en la pose de la figura y el manejo de las cortinas, que recuerda a las esculturas en el templo de Atenea Nike y de ciertos cariátides de la al erecteión, dos edificios de la Acrópolis de Atenas, donde el maestro probablemente trabajó en la decoración. Esta estatuaria tipo también es visto en un alivio en el Louvre, que reproduce la base de las estatuas del templo de Hefesto en Atenas, realizados por el escultor alrededor de 420 AC.
Esta pieza está firmemente en el "manierista" de estilo que se desarrolló a partir de 430 AC en adelante. La inestabilidad de la postura, que hace de soporte para la figura necesario, fue una de las novedades introducidas en el final del siglo quinto. El tratamiento de los ropajes, prefigura la transparencia de los efectos de la " húmeda cortinas de estilo y revela la forma femenina; el cuerpo desnudo se encuentra justo debajo de la superficie de la tela y se destaca por un rico juego de pliegues con curvas simétricas seguimiento de una almendra forma alrededor de la barriga y otros, destacando la curva de los muslos. La prenda se deslizó levemente para revelar el hombro izquierdo, un motivo inspirado en las diosas representadas en el Partenón friso y frontón oriental
Parametros de impresión 3d
Formato de archivo 3D: STL
Fecha de publicación: 2018/09/21 a las 15:03...