Arria, la esposa de Paetus, que fue condenado a muerte por el emperador Claudio, apuñaló a sí misma, a continuación, pasa el cuchillo a su marido,... diciendo: "Paete, no dolet" ("Paetus, no hace daño"). Este tema es característico de la "ejemplos de la virtud", que constituyó un aspecto del género histórico.
El senador Romano Caecina Paetus fue condenado a muerte por su participación en una conspiración contra el Emperador Claudio en el año 42. Con el fin de darle valor, su esposa Arria primera apuñalado a sí misma, a continuación, se pasa la daga a Paetus diciendo: "Paete, no dolet" ("Paetus, no hace daño"). Había muy pocas representaciones de esta famosa ley, contado por los autores latinos Plinio el Joven (c. AD 61-c. AD 114), Marcial (c. AD 40-c. AD 104), Tácito (c. ANUNCIO 55-c. AD 120), y Dio Cassius (c. AD 155-c. AD 235); en consecuencia, a partir del siglo 18, el grupo fue a menudo se interpreta como el suicidio de Lucrecia en los brazos de su esposo Collatinus.
El modelo fue realizado por Jean-Baptiste Théodon, un escultor francés que trabajó durante muchos años en Roma; él comenzó a esculpir el mármol en 1685. En enero de 1691, La Tuelière (director de la Academia francesa en Roma), teniendo en cuenta Théodon el progreso es demasiado lento, confió la tarea a Pierre Lepautre. La fecha señalada en el mármol (1691) es el año cuando Lepautre comenzó la obra, que se completó en el año 1695. La escultura fue transportado a Francia en el año 1715, y se instala en el Palacio de Marly, antes de ser trasladado a los Jardines de las Tullerías, en 1717, como la coincidencia de la pieza para Lepautre de Eneas y Anchises (en el Louvre). Entró en el Louvre en Marzo de 1989.
Este trabajo no era claramente inspirado por el famoso antiguo grupo en la colección Ludovisi (Museo delle Terme, Roma), que era conocido como Paetus y Arria de 1670. En 1684, François Lespingola hecho una copia de mármol (en Versalles) de que la escultura antigua (visible en Roma, y reproducido en las colecciones de grabados de Perrier y Audran) para Luis XIV. Sin embargo, Théodon y Lepautre el trabajo de los osos similitudes estilísticas de los Romanos del siglo 17 de la escultura. La figura de Arria fue sin duda inspirado por Ercole Ferrata de Santa Inés (1660, Sant'Agnese, Roma); Paetus se asemeja a una figura en Algardi La Reunión de Atila, el rey y el Papa León (1646-63, San Pedro, Roma). La plenitud de las figuras y las cortinas se asemeja a la de la estatuaria Romana. Los pliegues de Arria femenino túnica contraste con la amplia, suave pliegues de la senadora de la túnica.
El artista intentó transmitir el significado de la heroica palabras que Arria parece ser murmurando aquí, al presentar su muerte como indolora. Sereno en la convicción de que su noble sacrificio no es en vano, los ojos nublado, rodillas dando paso, ella apunta a la herida por encima de su pecho izquierdo, proffering la daga a su marido con su otra mano. La noble figura de Paetus se inclina con ternura hacia ella. Sus ropas son muy detalladas: (túnica con lambrequines, chlamys sujeta con un peroné, buskins). El siervo es bello, con un notable juego de cortinas, como ella apoya a su ama y ve con tristeza en su rostro. Las borlas, cojín tiene un bonito acabado (aunque el artista no indican la impresión hecha por el siervo del pie). Un alado cupido con una triste expresión, sentada a lomos de un perro (símbolos del amor de la pareja y la fidelidad), es el levantamiento de un pliegue de Paetus' manto, tal vez para ocultar de la trágica escena.
Parametros de impresión 3d
Formato de archivo 3D: STL
Fecha de publicación: 2018/09/21 a las 13:43...